RAFAEL ALVAREZ (Lisbonne/Portugal, 1976)
Chorégraphe et interprète, scénographe et créateur de costumes, chercheur et professeur. Depuis 1997, son œuvre chorégraphique a été présentée au Portugal, en Espagne, en Italie, en France, en Belgique, au Royaume-Uni, en Allemagne, en Russie, au Brésil, en Argentine, en Uruguay, aux États-Unis d'Amérique, à Dubaï, en Égypte, au Cap-Vert, à Sao Tomé-et-Principe, au Japon, en Chine, en Thaïlande et au Laos.
Son langage chorégraphique révèle une forte composante visuelle, se distinguant par une utilisation énigmatique, poétique et minimaliste du corps, de la danse et de l'espace. De 2017 à aujourd'hui, son travail dialogue constamment avec différents thèmes et matériaux conceptuels, visuels et imagés à travers le Japon, développant depuis lors un ensemble de projets de recherche et de résidence artistique, de création et de présentations régulières au Japon, fruit de cette recherche approfondie, établissant un pont créatif entre Tokyo, Paris et Lisbonne. Résultat de la création et de la difusion des spectacles - « No Intervalo de uma Onda » (2017), « Na Onda da Distância » (2018), « WAVE » (2018), « No Silêncio da Primeira Onda » (2019), « Un Tsugi » (2021), « Fū Tsugi » (2021), « Tsugi » (2022), « Eko Tsugi » (2023) et « MONO-NO-AWARE » (2024).
Il s'investit profondément dans la relation entre la danse et la communauté, ainsi que dans la dimension collaborative de la pratique artistique, axée sur le dialogue et l'intervention avec le monde.
Depuis 1998, Il enseigne la danse contemporaine et la danse inclusive, développant des projets et des programmes de formation et de médiation artistique par la danse, impliquant des étudiants et des professionnels de la danse, des personnes en situation de handicap, des personnes de plus de 55 ans et seniors, des personnes atteintes de la maladie de Parkinson et d'autres conditions neurodégénératives, et des artistes en général.
Fondateur et coordinateur du projet Danse Contemporaine +55 ans®, qui fêtera ses 25 ans d'activité régulière à Lisbonne en 2026 et ses 10 ans à Paris. Actuellement avec des cours hebdomadaires à Lisbonne (depuis 2001) et des ateliers mensuels à Almada (depuis 2022) et à Paris (depuis 2016).
Il a conçu et dirigé le projet pilote de danse contemporaine inclusive TSUGI PORTO, promouvant un programme d'intervention artistique pour personnes âgées institutionnalisées. Ce programme comprenait plus de 185 cours hebdomadaires de danse contemporaine gratuits, dispensés dans cinq structures d'hébergement pour personnes âgées (EHPAD et centres de jour) du district de Porto/Portugal (2021-2023), et a accueilli plus de 175 participants âgés de 65 à plus de 100 ans.
Professeur et coordinateur artistique de la compagnie de danse inclusif Plural de la Fondation social LIGA (depuis 1998). Professeur au sein du projet Dançar com Parkinson/Dance pour Parkinson - Portugal (depuis 2014). Il a été professeur d'improvisation et de composition au FOR Dance Theatre/Olga Roriz Company (2017-2021). Il a également été professeur d'enseignement supérieur à l'École Supérieure de Pédagogie de Leiria (2004-2005) et actuelment professeur au sein du Master en Création Chorégraphique et Pratiques Professionnelles de l'École Supérieure de Danse de l'Institut Polytechnique de Lisbonne (2021-2026).
Doctorat en Communication, Culture et Art - Faculté des Sciences Humaines et Sociales, UALG. Master en Sciences de la Communication - Culture Contemporaine, Faculté des Sciences Humaines et Sociales, Universidade Nova de Lisboa. Diplômé en Scénographie et Costumes et en Théâtre et Éducation par l'École Superieure de Theatre et Cinema de Lisbonne.. Boursier du Centre National de la Culture en Danse (Portugal, 2000-2002). Professeur certifié de la Méthode Dance for PD®/Dance for Parkinson's, Mark Morris Dance Company Program (2014, New York).
Chercheur intégré au CHAIA - Centre d'Histoire de l'Art et de Recherche Artistique/Université d'Évora (2018-22).
Il a travaillé comme interprète dans spectacles et des projets dirigés par les chorégraphes Francisco Camacho/EIRA (PT), Christian Rizzo (FR), Lynda Gaudreau/Lucky Bastards (CN/FR) et le metteur en scène Luís Castro/Karnart, entre autres. Il a été artiste soutenu par O Rumo do Fumo (2000-04) et artiste associé de EIRA – Contemporary Dance and Performance (2005-2016). Co-fondateur de la Compagnie de Danse Inclusive ANKA de São Tomé et Príncipe.
En plus de son travail de chorégraphe et d'interprète, il développe depuis 1997 une carrière professionnelle de scénographe et de costumes, ayant créé des décors, des accessoires et des costumes pour des spectacles de théâtre et de danse - Comuna Teatro de Pesquisa/João Mota (Medida por Medida), Grupo de Teatro os Satyros (A Última Valsa), Companhia de Teatro de Portalegre, EIRA/Francisco Camacho (GUST, GUST9723, Andiamo, Uma Coisa em Forma de Assim/CNB), Paula CASTRO, Sílvia Pinto Coelho, entre autres. Outre la conception de la plupart des décors, accessoires et costumes de ses propres créations chorégraphiques, notamment les spectacles Self-Service, T0, Bosque, Match Nulo, Fatigues, sweetSKIN, No Intervalo de Uma Onda, Na Onda da Distância, Mixed Feelings et MONO-NO-AWARE,
il a participé au projet européen de recherche et de création sur la performance et les technologies A.D.A.P.T. Advancing Digital Art Performance Techniques (2011, Portugal, République tchèque, Roumanie, France, Belgique). Il a été artiste invité lors de la première édition du projet CoLaboratório – Rencontre de chorégraphes d'Amérique du Sud et d'Europe (Programme Culture de l'UE / Festival Panorama), qui s'est tenue à Rio de Janeiro, Belo Horizonte et Fortaleza (2006-2007). Il a fait partie de l'équipe de production d'EIRA (2005-2012) et des équipes de coordination/production des projets européens Contact'Art et EU-Dance, tous deux promus par la Fondation LIGA (Programme Culture 2000).
Il a conçu et organisé l'exposition d'arts visuels « Under » (Casa dos Dias da Água) et l'exposition de photographie « Dans la Gamme d'une Vague» (Librerie-Galerie Palavra de Viajante, Theatre Municipal Augusto Cabrita, Theatre Diogo Bernardes, Carpintarias de São Lázaro et Galeria Imago), et a également participé à des expositions collectives et à des expositions d'arts visuels et de photographie. Il a conçu et édité les livres de photographie « Dans la Gamme d'une Vague» et « TSUGI Porto », publiés par BODYBUILDERS.
Fondateur et directeur artistique de l'association BODYBUILDERS | Rafael Alvarez – Création, médiation et diffusion de la danse contemporaine.
BODYBUILDERS | Rafael Alvarez est une association de création artistique et production fondée en 2016 à Lisbonne. Elle se concentre sur les dimensions du corps, de la danse contemporaine et du langage chorégraphique, à l'intersection d'autres domaines artistiques et de réflexion-action. Son activité est centrée sur la production et la diffusion de l'œuvre du chorégraphe/interprète Rafael Alvarez et de sa carrière professionnelle de plus de 24 ans, fondée sur une dynamique de partenariats et de collaborations avec d'autres créateurs et organismes de création, de production et de programmation au Portugal et à l'international.
Outre les aspects de création et de recherche artistiques, BODYBUILDERS investit activement et continuellement dans le développement de projets de dialogue et d'échange avec un large public, rapprochant la danse contemporaine de la communauté, dans le développement et la formation des publics et dans la formation artistique, impliquant les personnes de plus de 55 ans et les personnes âgées, les enfants et les jeunes, les personnes en situation de handicap/d'handicap fonctionnel, les amateurs, les étudiants de l'enseignement supérieur artistique et professionnel et les artistes en général, dans les activités de formation/création dirigées par Rafael Alvarez et co-organisées par ses partenaires.
Depuis sa création, BODYBUILDERS a bénéficié du soutien et du cofinancement de la Direction Générale des Arts du Ministère de la Culture (Portugal), de la Fondation Gulbenkian, de la Fondation GDA, de l'Instituto Camões et de la Fondation Belmiro de Azevedo, Ambassades du Portugal au Japon, en Thaïlande et à São Tomé et Príncipe, entre autres, pour la mise en œuvre de différents projets de création et de diffusion internationale. L'association entretient également des partenariats réguliers avec la Fondation LIGA et l'École Supérieure de Danse de Lisbonne, entre autres.
Conçoit et promeut la pratique et l'expérimentation artistiques comme un espace pluriel d'intervention, de réflexion et de questionnement, centré sur la dimension esthétique, éthique et politique du corps, comme élément de transformation/interpellation du monde, agent de changement des paradigmes et des réalités.
BODYBUILDERS – corps en construction, corps en dialogue.
BODYBUILDERS est une structure résidente du Palácio Pancas Palha/Companhia Olga Roriz