RAFAEL ALVAREZ (Lisboa, 1976)
Coreógrafo e intérprete, cenógrafo e figurinista, investigador e professor. O seu trabalho coreográfico tem sido apresentado desde 1997 em Portugal, Espanha, Itália, França, Bélgica, Reino Unido, Alemanha, Rússia, Brasil, Argentina, Uruguai, Estados Unidos da América, Dubai, Egipto, Cabo Verde, São Tomé e Príncipe, Japão, China, Tailândia e Laos.
A sua linguagem coreográfica revela uma forte componente visual, destacando-se pelo uso enigmático, poético e minimalista do corpo, da dança e do espaço.
A partir de 2017 até ao presente, o seu trabalho traça um diálogo constante com diferentes temáticas e matérias conceptuais, visuais e imagéticos em torno do Japão, desenvolvendo desde então um conjunto de projetos de investigação e residência artística, de criação e de apresentação regular no Japão, fruto desta pesquisa aprofundada, estabelecendo uma ponte criativa entre Tóquio, Paris e Lisboa. Resultando na criação e circulação das espetáculos - “No Intervalo de uma Onda” (2017), “Na Onda da Distância” (2018), “WAVE” (2018), “No Silêncio da Primeira Onda” (2019), “Un Tsugi” (2021), “Fū Tsugi” (2021), “Tsugi” (2022), “Eko Tsugi” (2023) e "MONO-NO-AWARE" (2024).
Tem investido de forma aprofundada, na relação da Dança com a Comunidade e na dimensão colaborativa da prática artística de diálogo e intervenção com o mundo.
Leciona desde 1998, Dança Contemporânea e Dança Inclusiva, desenvolvendo projetos e programas de formação e mediação artística da dança, envolvendo estudantes, amadores e profissionais da dança, pessoas com deficiência/diversidade funcional, maiores de 55 anos e seniores, pessoas com Parkinson e outras condições neurodegenerativas e artistas em geral.
Fundador e coordenador do projeto Dança Contemporânea para Maiores de 55 Anos® que celebra em 2026 - 25 anos de ativdades regulares em Lisboa criou em Lisboa, e 10 anos de atividades Paris. Atualmente com aulas semanais em Lisboa (desde 2001) e laboratórios mensais em Almada (desde 2022) e em Paris (desde 2016).
Concebeu e dirigiu o projeto piloto de dança contemporânea de carácter inclusivo - TSUGI PORTO, promovendo um programa de intervenção artística para seniores institucionalizados, com mais de 185 aulas semanais de dança contemporânea, implementadas gratuitamente em cinco estruturas residenciais de apoio a idosos (lares e centros de dia) do distrito do Porto (2021 - 2023), envolvendo um universo de mais de 175 participantes, com idades compreendidas entre os 65 anos e os +100 anos.
Professor e coordenador artístico da Plural Companhia de Dança Inclusiva da Fundação LIGA (desde 1998). Professor no Projeto Dançar com Parkinson/Dance for PD - Portugal (desde 2014). Foi Professor de Improvisação/Composição na FOR Dance Theatre/ Companhia Olga Roriz (2017-21). Foi docente na Escola Superior de Educação de Leiria (2004-05). Docente no Curso de Mestrado em Criação Coreográfica e Práticas Profissionais da Escola Superior de Dança do Instituto Politécnico de Lisboa (2021-26).
Doutor em Comunicação, Cultura e Arte - Faculdade de Ciências Humanas e Sociais, UALG. Pós-graduado em Ciências da Comunicação – Cultura Contemporânea, Faculdade de Ciências Sociais e Humanas, Universidade Nova de Lisboa. Formado em Realização Plástica do Espectáculo e em Teatro e Educação, Escola Superior de Teatro e Cinema. Foi bolseiro do Centro Nacional de Cultura em Dança (2000-2002). Professor certificado do Método Dance for PD®/Dance for Parkinsons, Mark Morris Dance Company Program (2014, Nova Iorque).
Foi investigador integrado CHAIA – Centro de História de Arte e Investigação Artística/Universidade de Évora (2018-22).
Foi intérprete em espetáculos e projectos dirigidos pelos coreógrafos – Francisco Camacho/EIRA (PT), Christian Rizzo (FR), Lynda Gaudreau/Lucky Bastards (CN/FR) e do encenador Luís Castro/Karnart, entre outros.
Foi artista apoiado pelo O Rumo do Fumo (2000- 04) e artista associado da EIRA – Dança Contemporânea e Performance (2005-2016). Integrou a equipa de produção da EIRA (2005-2012) e as equipas de coordenação/ produção dos projetos europeus Contact'Art e EU-Dance, ambos promovidos pela Fundação LIGA (Programa Cultura 2000). Integrou o projeto europeu de pesquisa e criação de performance e tecnologias A.D.A.P.T Advancing Digital Art Performance Techniques (2011, Portugal, República Tcheca, Romênia, França, Bélgica). Foi artista convidado da primeira edição do projeto CoLaboratório - Encontro de Coreógrafos da América do Sul e Europa (Programa Cultura UE / Festival Panorama), realizado no Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Fortaleza (2006-07).
Para além da sua actividade como coreógrafo e intérprete, desenvolve desde 1997 um percurso profissional como cenógrafo e figurinista, tendo criado cenários, adereços e figurinos para espectáculos de teatro e dança - Comuna Teatro de Pesquisa/João Mota (Medida por Medida), Grupo de Teatro os Satyros (A Última Valsa), Companhia de Teatro de Portalegre, EIRA/Francisco Camacho (GUST, GUST9723, Andiamo, Uma Coisa em Forma de Assim/CNB), Paula Castro, Sílvia Pinto Coelho, entre outros. Para além de conceber a maioria dos cenários, adereços e figurinos das suas próprias criações coreográficas, destacando os espectáculos - Self-Service, T0, Bosque, Match Nulo, Fatigues, sweetSKIN, No Intervalo de Uma Onda, Na Onda da Distância, Mixed Feelings, MONO-NO-AWARE, entre outros.
Concebeu e realizou a exposicão de artes visuais “Under” (Casa dos Dias da Água) e a exposicao de fotografia “No intervalo de uma onda” (Livraria Palavra de Viajante, Auditorio Municipal Augusto Cabrita, Teatro Diogo Bernardes, Carpintarias de São Lázaro, Galeria Imago), tendo integrado igualmente expsoicoes e mostras coletivas de artes visuais e fotografia. Concebeu e editou os livros de fotografia “No intervalo de uma onda” e “TSUGI Porto”, editados pela BODYBUILDERS.
Co-fundador da ANKA Companhia de Dança Inclusiva de São Tomé e Príncipe. Fundador e diretor artístico da BODYBUILDERS | Rafael Alvarez – Criação, Mediação e Difusão de Dança Contemporânea.
BODYBUILDERS | Rafael Alvarez é uma estrutura de pesquisa e criação artística criada em 2016 em Lisboa com foco nas dimensões do corpo, da dança contemporânea e da linguagem coreográfica, no cruzamento com outras áreas artísticas e de pensamento-acção. A sua actividade centra-se na produção e difusão do trabalho do coreógrafo/intérprete Rafael Alvarez e do seu percurso profissional de mais de 24 anos, assente numa dinâmica de parcerias e colaborações com outros criadores e outras estruturas de criação, produção e programação em Portugal e a nível internacional.
Para além das vertentes de criação e investigação artística, a BODYBUILDERS investe de forma aprofundada e continuada no desenvolvimento de projectos de diálogo e intercâmbio com públicos alargados na aproximação da Dança Contemporânea à Comunidade, no desenvolvimento e formação de públicos e na formação artística, envolvendo – maiores de 55 anos e seniores, crianças e jovens, pessoas com deficiência/diversidade funcional, não-profissionais, estudantes do ensino superior artístico e vocacional e artistas em geral, nas actividades de formação/criação dirigidas por Rafael Alvarez e co-organizadas pelos seus parceiros.
Desde a sua constituição, A BODYBUILDERS tem contado com o apoio pontual e co-financiamento da Direcção-Geral das Artes/Ministério da Cultura, Fundação Gulbenkian, Fundação GDA, Instituto Camões, Fundação Belmiro de Azevedo, entre outros, para a prossecução de diferentes projectos de criação e circulação internacional, para além de contar com protocolos de parceria regular com a Fundação LIGA e Escola Superior de Dança, entre outras entidades.
Entende e promove a prática e experimentação artística como espaço plural de intervenção, reflexão e questionamento apostando numa dimensão estética, ética e política do Corpo, como elemento de transformação/interpelação do mundo, agente de mudança de paradigmas e realidades.
BODYBUILDERS – corpo em construção, corpo em diálogo.
A BODYBUILDERS é uma estrutura residente no Palácio Pancas Palha/Companhia Olga Roriz